Jonathan Anderson:除了美之外,时尚应赋予人类慰藉的力量

2020-05-22 16:21 迪威国际
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JW Anderson和Loewe的创意总监与BoF特邀编辑Tim Blanks一起,围绕时尚与艺术、社会与变革、创造与传承等主题,进行了一场深入且独到的对谈交流。

 

英国伦敦——“整个世界正处于悬崖边缘,”Jonathan Anderson说。


这位来自北爱尔兰、兼任JW Anderson和Loewe品牌创意总监的时装设计师,和BoF特邀编辑Tim Blanks围绕时尚与艺术、社会与变革、创造与传承等主题,进行了一场深入且独到的对谈交流。“现在,是时候让我们创造出一种全新的现实,”Anderson说,“如果我们依旧一成不变,那就太不值得了。”


以往总是奔波忙碌于伦敦、西班牙和巴黎的Anderson发现,眼下这段不得不自我隔离的时光,为时尚行业提供了反思其运作方式的机会,由系列发布和时装秀日程驱动的行业步伐将会放慢。“必须先试错,先进行大胆试验……我们需要以更平衡的方式探讨长远的解决方案,而不是出于公关考量,”Anderson认为,在没有持续不断的更新压力下,设计师可以花更多时间投入创作以及更长期的项目工作中。


置身于前所未有的动荡时期,时尚界必须诚实面对自己,并挖掘出对自己真正至关重要的人和事。“确保团队里每个人都能守住自己的工作,是我的职责所在。每天早上我都会思考,应该如何让一切继续下去。不仅仅是让人们能获得物质报酬,更是为了让他们能追寻自己的目标,”Anderson意识到,自己要比过去承担起更多责任,来保护那些工匠们。

 

Jonathan Anderson策划的《不顺从的身体》展览 | 图片来源:品牌


“从设计团队的成员,到工厂里劳作的工人,我要确保他们不会消失,他们是如同我双手般的存在,”这些人曾启发Anderson创作的灵感,如今亦让他再次意识到手工艺和人才的重要性。Blanks回忆起这位设计师前不久发布的两场时装秀,并将其形容为“饱含工艺的纯粹之美”,但他随即指出,这些工匠在从事制作时,有可能正身处极端情况下,如一场巨大的社会变革甚至是战争。在此情境下,时尚与设计是否能带来除了美之外的更多意义?人们可曾从中获得慰藉或力量?


Anderson相信,时尚与艺术、文学、陶瓷、舞蹈或建筑一样,在某种程度上能帮助人们“逃离现实”,并重塑信心、将人们带入一个不同的现实世界中。“这些都是发自内心的输出,能让你在当下这个时刻感知到彼此之间的联系,”他说。


笼罩着时尚的神秘面纱将逐渐消失,人与人之间的关系、品牌彼此的合作、与自然环境的共生……从多个角度来看,透明与真实都将成为该行业未来的主要特征之一。“如果我感觉到虚假,那么我就会丧失兴趣,我也无法再参与其中,”Anderson如此说道。